剧场版 电锯人 蕾塞篇

真正的电影感

「剧场版 电锯人 蕾塞篇」的监督一职没有中山龙的名字时，绝大多数的粉丝都在庆祝。甚至于资方、原作方、制作组的上上下下，似乎也很急于和中山龙撇清关系，特地在本作上映前发布了由吉原达矢操刀的「电锯人 总集篇」。可以看出来，与本作相关的大部分人都很急于走出中山龙与他的「电锯人」的阴影。

本作在制作层面给我的感受可以用三个词概括：合理、释放与豪华。豪华无需过多解释，相信看完本作的观众都能够理解。「剧场版 电锯人 蕾塞篇」为观众呈现了一出视觉盛宴，在电影接近一半的长度内，用精彩纷呈的爆炸与打斗轰炸着观众们的视觉神经。我喜欢本作这派更接近 2D 作画展示的炫技，充满了画师的想象力与技术力，即使是 3D 辅助技术高度发达的当下，看起来像“纯手绘”的东西果然还是更合我的口味。

此外，本作的战斗场景在技术力与可读性上取得了个人比较喜欢的平衡。即使是在高楼大厦间穿梭，在狂风暴雨间飞行，画面的人物主体、动作关系依旧清晰可见，不会因过度强调场景的张力而让观众难以理解画面内容与画面间的联系。

本作的合理，体现在更少的空镜头，更少无谓的动作细节，意义更明确的分镜。「剧场版 电锯人 蕾塞篇」并不是一味地抛弃所有细节，只是将资源转移到了更需要它的地方，对于本作女主蕾塞的描写，制作组同样不留余力，各种小表情与小动作，将这位银幕中的少女变得鲜活。而对于其他的角色，其实一般的刻画已经足够。虽说是剧场版动画，本作对于作画细节的要求似乎与「电锯人」动画没有太大的区别，可见中山龙之“奢侈”。

与蕾塞的日常

意义更明确的分镜显然是一件好事，不过我看出了一点衔接上的僵硬感，可能是吉原达矢与中园真登保留了大部分的漫画分镜，没有过多地加入自己的想法。一些游离于主线之外的小篇章切换得有些突然，缺乏过渡。当然，这可能是我作为动画观众特有的问题，一些没有过渡、没有答案的剧情，说不定会在后面的漫画得到解释。另外，战斗部分略长且同样与主线剧情衔接不佳，此问题更多的可能是出于商业上的考量。

中山龙并不是动画监督的料，这一点在「电锯人」动画得到了证实。动画监督之外，执导 OP 与 ED 的工作似乎更适合他，「天久鹰央的推理病历表」与「Silent Witch 沉默魔女的秘密」的 OP 就出自他手。总体而言，对于不需要在意剧情节奏，需要快速抓住观众眼球的场合，中山龙的风格就非常合适。

我有时也会想，是不是 Mappa 与「电锯人」的资源让中山龙过度地放飞自我，让他将脑海中所有的想法全部实现，最终造成了今天的局面。如果中山龙的初监督只是一部资源一般，甚至连最基础的画面都无法保障的作品，他的发挥又会如何？他的职业生涯是否会因这次打磨而变得有所不同？很可惜这些都是无法验证的假设。

释放同样要“归功”于中山龙，在他的个人风格消失后，「电锯人」作品本身的风味更加浓烈，更接近 Cult 片的定义。血腥与暴力的地方更加血腥暴力，镜头诡异与令人不安的感觉也更加强烈，还有很多藤本树的恶趣味与小巧思，符合了我对本作的想象与期待。为电次献声的户谷菊之介表现似乎也更好了，给人的感觉更贱、更恶心、更不合常理，总之就是更贴近电次本身的形象。不知道他的进化是因为这两年多的历练，还是没有了监督束缚后的真正实力。

电锯人拿破仑

好女人

讨论「剧场版 电锯人 蕾塞篇」，其实就是在讨论本篇章的女主角蕾塞本身，藤本树塑造了这样一个角色，让电次陷入了狂热的爱情之中，又快速的消逝。轰轰烈烈的爱情诞生又死亡，带给了读者与观众强烈的遗憾之感。

蕾塞的登场和与电次的互动给人的感觉很新颖，因为前面恰好有一场电次与玛奇玛的约会，对比非常强烈。在与玛奇玛的约会中，电次从头到尾保持着被动的姿态，听从玛奇玛的安排，跟随既定的行程，接受着她的爱好与引导。此时一个会听你说话，顺从你的话题与你聊天，还会故意制造身体接触的主动又温柔的女性，想必是非常具有吸引力的。

后面潜入夜晚的校园、在无人泳池戏水、相约夏日的祭典，虽然都是些最经典的事件，但是给人的恋爱感十分强烈。一方面是电次的完全服从、遵循欲望，另一方面，蕾塞的细腻神情，依旧丰富的动作，明显的引导意图，让这些场景虽然是有意为之，但又让人沉浸其中。同时，蕾塞的真实意图与身份在接近电次的途中逐渐被揭示，她的形象开始发生变化。“双面人”的身份对我而言虽在意料之中，但是后面如何发展才能让无数粉丝久久难以忘怀，这是我好奇的点。

蕾塞接近电次的原因暴露后，便是漫长的战斗。虽说作画环节质量优秀，但是对我而言并不是很必要，此时的剧情走向更加紧扣我的心弦。过量的战斗环节，让我等得有些焦急。

蕾塞之死

最后蕾塞被杀死，说出了真心话，复合的身份在此时得到了整合。她想要得到电锯人的心脏，但是她同样想要电次的真心；她以无瑕的身份与姿态示以他人，但是她的内核与电次无异。矛盾多面的形象最终在她准备逃离时爆发，选择相信电次的约定，也成就了这一场令人无比遗憾的悲剧。最后说出的“我也没上过学校”，撕破了谎言构成的面具，袒露出真心，是含蓄无言的告白。

本作头尾的雏菊是明显的意象。蕾塞收下电次的雏菊，在结尾赴约时同样带上一朵，是蕾塞收下的真心与回应；漫长的等待后，店内的雏菊枯萎，电次最终吃掉了准备给蕾塞的花束，是爱情的凋零与终结。雏菊与真心话，共同构成了对我而言印象最深刻的一幕，是漫长又惨烈的战斗后，对剧情的凄美收束。

我看到了很多原作党称蕾塞为“好女人”，这一点给我的感受并不明显，她同样是会大肆破坏、残害人类的恶魔，从我朴素的正义观出发，肯定不应该被定义为好。不过最后一幕确实让我有一些小小的感触，在本作这个癫狂又脱离边际的世界中，一个愿意献出真心的女人，或许的确可以称得上是好女人吧。

对蕾塞本身的塑造还是多少令我有些遗憾的，原作篇幅与剧场版长度注定了这个角色不会有更详细的描写，轰轰烈烈的爱情降临，让电次深陷其中，但让我没有太多“入戏”的感觉。如果是 TV 动画的长度与细腻铺垫，给我的冲击与疼痛可能要比现在来得大，蕾塞的形象或许也会有更完整的展现。

听感之美妙

本作的听觉体验与它的画面相衬，非常优秀。打斗时的音效，牛尾宪辅的配乐，米津玄师的 OP 与 ED，这些部分都稳扎稳打。令人惊喜的是片中的俄语插入曲，由声优演唱，还为此配备了专门的俄语指导与俄语歌唱指导，在细节处也相当用心。

上田丽奈毫无疑问是「剧场版 电锯人 蕾塞篇」让我感到最惊艳的地方，她的声音与演技与蕾塞这个形象融为一体，无论是爱情之中的甜蜜还是战斗时的冷酷，都像是自然流露，结尾的破碎感更是让我直呼美味。本季度的「想吃掉我的非人少女」同样是呈现角色的破碎感，但是上田丽奈就可以给出两种不同的表达，她还能为我们呈现出怎样的表现呢？真是令人期待。